擴大機要怎麼樣才算夠好？做工精美？份量十足？其實答案沒那麼複雜，一部好的後級擴大機，就是要「聽了會感動」，而這次「重新溫習」Linear Acoustic LA 100M後級，又是一次令人感動的音樂體驗。
文章出處：U-Audio音響共和國
怎麼說是「重新溫習」？全套Linear Acoustic前後級，包括LA-V4 II前級與LA 100M後級，其實之前我在寫Elac BS 312喇叭的評論時，代理商就一併送來編輯部試聽了。那時候用全套Linear Acoustic搭配BS 312，評論試聽可說是如魚得水，用紮紮實實的大功率，讓BS 312發揮超越尺寸的龐大能量。不止如此，咱家編輯蔡承融剛好在寫Dynaudio Focus 260，一樣拿Linear Acoustic來推，結論一樣是超乎想像的龐大氣勢，這擴大機搭配功不可沒。現在LA-V4 II與LA 100M又來到U-Audio編輯部，這次可以好好把注意力放在擴大機身上了。
做工精美、份量十足
LA 100M一樣具備做工精美、份量十足，比起同廠LA 150.5，LA 100M的尺寸小了一些，看起來卻更「束結」（台語），箱體尺碼縮小一些是原因之一，主要是箱體做得更精緻了，機箱頂部還用鐳射刻蝕。咦？看起來好眼熟，原來這LA 100M後級用的機箱和LAV 60 II一樣，兩者共用機箱，不過LA 100M後級更簡單，除了電源開關，外加電源指示燈號，其他部分清清爽爽，一派極簡設計風格。
即便是一部單聲道330瓦（4歐姆）的大功率後級，Linear Acoustic竟然看不到張牙舞爪的散熱片，原來都藏在機箱內部了。這些設計看起來好像沒什麼了不起的地方，但設計上卻需要煞費苦心。雖然箱體尺寸和LAV 60 II一樣，但是它在散熱部分設計不同，畢竟一部330瓦的大功率後級，發熱的程度肯定比100瓦的綜合擴大機更大，必須謹慎處理。所以LA 100M後級的通風開孔更多。
這些通風開孔設計都是「有所本」，打開後級機箱您就知道，原來機箱的開孔全部都是對應內藏的散熱片，並且上下開孔，利用空氣的自然對流，提升散熱效率。怎麼自然通風？當後級工作的時候，功率晶體隨之發熱，透過大尺寸金屬散熱片導熱，當機器內部的溫度提高了，周圍的空氣相對冷，就會產生自然的冷熱空氣對流，散熱效率跟著提高了。
全平衡放大設計
LA 100M後級內部線路的佈局，也和簡潔的外觀一樣，整齊對稱，中央是大尺寸環形變壓器，為了避免干擾，Linear Acoustic用黑色金屬盒封裝隔離。分立變壓器左右則是大尺寸散熱片，而功率模組就貼在散熱片上。LA 100M後級的功率模組和LAV 60 II所使用者相同，但是一個聲道用上兩塊，做全平衡放大，串聯工作，理論上應該功率增加四倍，但是LA 100M後級只做到8歐姆250瓦，4歐姆330瓦，應當是為了保留輸出的餘裕度。而這塊功率模組厲害的地方，就是所謂「黃金第一瓦」，從第一瓦開始就有最低的失真。
因為是全平衡設計，所以Linear Acoustic也很乾脆，就只給一組平衡輸入，如果您的前級沒有平衡輸出，要另外準備轉接端子。而背板上除了喇叭端子和平衡輸入，剩下的只有兩個12V觸發端子，用來搭配自動控制系統。
強大的控制力
此番LA 100M後級「鳳還巢」，U-Audio編輯部也有些不一樣，就是自家使用的 CC Admonitor Preference加上了低音柱，升級成四件式喇叭，低頻表現能力更上層樓，可是難推的程度也更上層樓，之前我用LAV 60 II推Admonitor Preference，覺得剛剛好，可是低音柱一加上去，功率就好像有點餵不飽了。現在搭配上330瓦的LA 100M後級，這四件式的Admonitor Preference就顯得生龍活虎，譬如老虎魚「DMM-CD/SACD Vol.1」，第一軌Chris Jones的「No Sanctuary Here」，低頻能量超強，如果擴大幾餵不飽，低頻雖然有量，卻很難收起飽滿的顆粒，變得「有形無體」，鬆垮垮的，可是我用LA 100M後級搭配時，充沛的功率加上強大的控制力，低頻不僅量感足，密度也夠高，電貝斯的每一個動作都清清楚楚，彈跳有力，這般兼顧低頻能量感與速度感，真的是要大功率後級才有辦法！
細節清晰呈現
LA 100M後級不僅是功率足，音質也是上乘水準！大功率晶體後級要兩者兼顧，確實很困難，功率要做大，多來一些功率晶體就好，可是越多功率晶體，噪訊越高，音質就容易變粗，可是LA 100M卻能維持綿密細緻的質地。譬如聽巴倫波因晚近錄製的「蕭邦第一號、第二號鋼琴協奏曲」，那是他多年來首度錄製蕭邦鋼琴協奏曲，聽第二號的第二樂章，弦樂群輕盈的導奏，綿密悠揚，隨後鋼琴進來，晶瑩剔透的鋼琴顆粒，流暢地起伏，腦海中直浮現白居易寫的「大珠小珠落玉盤」，聽LA 100M後級的情緒感動，跟著鋼琴的波動湧現。這張唱片是2010年德國魯爾鋼琴音樂節的現場錄音，不免有些現場的騷動，LA 100M後級一樣把這些現場的細節清晰呈現，讓人感覺彷彿置身於現場。是啊，好音響就該如此，讓人忘記器材，只需要專注在音樂上面。
把音樂唱活了
LA 100M後級還有另一項聲音魅力，就是絕佳的聲道分離度，讓音場定位更為清楚，這也是單聲道後級的好處，把兩聲道做在同一個機箱內，不管如何仔細小心，電路總是會有些許左右干擾，分成兩箱，才能徹底隔離，把聲道分離度做到最好。像是芭托利與特菲爾合作的「Duets」，聽莫札特「魔笛」當中的「Pa-Pa-Pa-Pa-Papagena」，LA 100M後級巧妙地呈現了錄音場景，樂團略微後退，弦樂群質地輕盈跳躍，唱Papageno的特菲爾在左邊，而唱Papagena的芭托利在右邊，這兩位唱作俱佳，在歌劇場景當中，兩個人是輕聲地唱著歌，互相找到對方，然後唱起二重唱，打算生一大堆小Papagena和Papageno，LA 100M後級把音樂唱得活了，芭托利與特菲爾在舞台上用嗓音的輕重變化，唱出小倆口的期待，而在LA 100M後級上面，我們有的是豐富的細節，還有饒富樂趣的嗓音變化，或是厚重，或是輕盈，變化多端的歌聲細微之處，藏著音樂的感動，這般細膩的音樂質地，在大功率後級當中，並不容易找。
當然，大功率還有不怕操的能量，這一點也難不倒LA 100M後級。我想舉諾靈頓公爵在Hansller推出的「艾爾加：謎之變奏曲」，在這張專輯中還收錄了「In The South」序曲，這張唱片也是我手上「In The South」錄音最棒的版本，但對音響系統絕對是大考驗。音樂從銅管群齊奏開始，展現歐洲南部耀眼的陽光，，隨後弦樂群與打擊樂加入，那定音鼓又重又沈，LA 100M後級展現了優異的控制力道，把Admonitor Preference加上低音柱的能量，全都擠了出來，音樂層次好極了，銅管群與弦樂群相互輝映，燦爛耀眼的華麗音符，盡顯光澤，而厚實穩重的低頻，則維持了音樂極高的平衡，那是艾爾加配器的巧妙，而在LA 100M後級穩穩的控制力之下，音樂的流動感更綿密、更活生。
漂亮的音場塑形能力
要考驗後級，馬勒可說是最終試煉，動輒百人的樂團編制，要在音響系統上重現，絕對考驗擴大機的控制力，我拿出伯恩斯坦與紐約愛樂合作的版本，這是2004年Sony以24bit母帶重置的新版，收納了馬勒第二號交響曲「復活」與第八號「千人」的第一部分。聽第二號交響曲第四樂章的「原光」，新版本背景噪訊很低，音樂更顯純淨，LA 100M後級漂亮的音場塑形能力，把女中音Janet Baker的歌聲收在音場中央，弦樂群綿密細膩，中間首席小提琴的獨奏很活，我們彷彿可以看見女中音與首席小提琴的動作。進入第五樂章，那是世界末日的景象，樂團火力全開，威猛無比，這LA 100M後級卻似泰山崩於前卻面不改色，好生沈穩。
能唱馬勒「復活」，我們來點更難的，同一張唱片後面有大難題？「千人」！不止如此，這是1962年紐約林肯中心愛樂聽開幕之夜的音樂會，現在則是以費雪廳聞名。音樂一開始就是大難題，管風琴開了頭，催出又沈又重的低頻能量，然後八百人的合唱團啓動，要能讓這麼龐大的音樂一起揮灑，還不能紊亂，絕對考驗擴大機的控制力，這LA 100M後級卻是一派輕鬆，我反覆了這個樂段幾次，用不同的音量來聽，大音量考不倒LA 100M後級，連小音量也能感受到管風琴的能量，顯示LA 100M後級具備很好的工作線性，穩穩地控制住喇叭。
價值藏在「聲音」裡面
試聽LA 100M後級告一段落，編輯部同仁告訴我，此間代理商給LA 100M後級的定價是38萬。我想了想，38萬買一對單聲道後級，全平衡放大，LA 100M後級從外觀來看，大約是合乎期待。可是擴大機的價值藏在「聲音」裡面，想探知LA 100M後級聲音表現的好處，我建議您挑選編制龐大、配器細緻的交響樂曲，用足夠的音量來聽，您會聽出LA 100M後級的真價值。我前面挑選的艾爾加「In The South」當然是可以拿來參考的曲目，但如果您是「馬勒迷」，那麼LA 100M後級肯定是您的菜，用全套Linear Acoustic來搭配，終於，編輯部自家的Admonitor Preference四件式，也能開心的唱馬勒了！
器材規格
型式：單聲道後級擴大機
輸出功率：250瓦（8歐姆）、330瓦（4歐姆）
頻率響應：1Hz~200kHz（-3dB）
訊噪比：小於120dB
輸入阻抗：33k歐姆平衡
輸出阻抗：小於20m歐姆
尺寸：450 x 105 x 330mm（WxHxD）
重量：17kg
